воскресенье, 26 февраля 2017 г.

Оскар 2017: По соображениям совести

Номинации:
1.     Лучший фильм;
2.     Лучшая мужская роль (Эндрю Гарфилд);
3.     Лучший режиссер;
4.     Лучший монтаж
5.     Лучший звук;
6.     Лучший монтаж звука.

Долгое время Мэл Гибсон был персоной нон-грата в Голливуде, а его крайняя режиссерская работа «Апокалипсис» была еще в 2006 году. В том же году он был обвинен антисемитизме, пьяном вождении, а чуть позже - в нанесении побоев жене. На этом казалось, что карьера Гибсона закончена навсегда. За последующие 10 лет можно отметить разве, что роль в фильме Джоди Фостер «Бобер». И вот в 2016 году выходит фильм «По соображениям совести», замысел которого вынашивался 14 лет.
Во время второй мировой войны Дезмонд Досс идет добровольцем, но при этом отказывается брать в руки винтовку и убивать людей. Убежденный верой и принципами, он просится в медики. Сослуживцы видят в нем труса, но Дезмонд непоколебимо стоит на своем. Его отправляют в Окинаву.
www.kinopoisk.ru
По современным меркам «По соображениям совести» выглядит старомодно, но это обстоятельство скорее красит картину. За 10 лет вне режиссерского кресла Мел Гибсон не потерял хватку крепкого автора. Четко выстроенная драматургия точно бьет в цель. Ни одной лишней сцены, которая бы не двигала историю вперед. Чуткое отношение к ритму и монтажу дает абсолютное погружение и сопереживание.
 Вообще приверженность традиции побуждает к ностальгии по фильмам прошлого. В этом плане Гибсон сродни Скорсезе – два динозавра, которые никак не хотят принять современность, да и слава Богу. Удивительно, что их еще объединяет и актер Эндрю Гарфилд, исполнивший роль как в «Молчании» Скорсезе, так и в «По соображениям совести» Гибсона. Но главная особенность или, если так можно выразиться, бриллиант обеих картин – это многослойность. Замысел трансформируется по мере движения фильма по фабуле.
Так «По соображениям совести» начинается как пацифистская, антимилитаристская картина. Человек без оружия может сделать больше всех, просто спасая людей. И это послание звучит вперемежку с жесткой военной мясорубкой:  отлетают конечности, горят люди, а при затишье канонады выползают крысы  и пируют на останках недавно почивших товарищей. Но затем фильм практически в одночасье превращается в кино о вере и ее движущей мотивационной силе. Иногда, чтобы преодолеть непреодолимое, нужно поверить, принять идею, что смерти нет, потому что с ними медик Дезмонд и его Библия. И во время кульминации в параллельном монтаже в одной сцене успешно наступают вдохновленные американские солдаты, а в другой самурай делает себе сипоку. Гибсон не противопоставляет, но сливает эти, казалось бы,  полярные мировоззренческие позиции. Ибо цель любой веры – сплотить и двигать вперед. И не важно христианство это, кодекс чести или отдельно взятый человек. 


5 из 5

Оскар 2017: Вторая жизнь Уве

Номинация:
1.     Лучший фильм на иностранном языке.

www.kinopoisk.ru
Очень забористо начинается фильм Ханнеса Холме «Вторая жизнь Уве». Перед зрителем предстает занудный и брюзжащий старикан Уве, который в промежутках между неудачными попытками покончить с собой достает всех жителей коттеджного поселка, в котором он проживает. Причем соседи почему-то относятся к нему снисходительно. Ему не нравится почти все: разбросанные игрушки в песочнице, снующие туда-сюда машины по территории поселка, да и в принципе все машины кроме saab. По мере движения картины вперед мы все больше и больше узнаем о прошлом и печальном настоящем причудливого, а иногда и гротескного, старика Уве.
Но увы! Нарушая свои же правила, фильм Ханнеса Холма все больше и больше скатывается в уныние и простоту. И если картина начинается с миллиона мелких проработанных деталей и остроумно придуманных и точно работающих находок, раскрывающих Уве и обстоятельства его поведения и жизни в целом, то чем далее картина продвигается к отвратительно рафинированному финалу, тем больше она теряет в оригинальности и превращается в банальное и очевидное: «Посмотри вокруг. Жизнь еще не закончена». От этого всего вдвойне больно, ведь могло бы быть так хорошо.


2 из 5

Оскар 2017: Лев

Номинации:
1.     Лучший фильм
2.     Лучшая мужская роль второго плана (Дев Патель);
3.     Лучшая женская роль второго плана (Николь Кидман);
4.     Лучший адаптированный сценарий;
5.     Лучшая работа оператора;
6.     Лучший саундтрек.

www.kinopoisk.ru
Дебютная полнометражная работа Гарта Дэвиса «Лев» получила в этом году шесть номинаций на премию Оскар и четыре номинации на Золотой глобус. Фильм основан на автобиографии Сару Брайерли и охватывает временной промежуток в 25 лет. Это по-настоящему удивительная история. Пятилетний мальчуган Сару оказывается один на железнодорожной станции недалеко от родного города и случайно уезжает на пустом поезде в далекую Калькутту (около 1600 километров). После скитаний по жутковатым и полным опасностей закоулкам большого города Сару попадает в детский дом, но от этого легче не становится, так как условия содержания близки к тюремным, а еще доблестные надзиратели могут сдать кого-нибудь из детей в аренду. Что происходит с детьми в аренде, можно только догадываться. Но затем добрые люди из Австралии усыновляют Сару. Он взрослеет в любящей семье австралийцев в исполнении Николь Кидман и Дэвида Уэнема и в какой-то момент начинает переживать, что его родные в Индии так и не знают, что с ним приключилось. Он представляет повсюду своего брата. Вспоминает родные сердцу ландшафты, где он в детстве был, не помня при этом ни единого названия, и образ любящей матери. Жили они бедно, но он был счастлив в семье. При помощи google earth Сару начинает поиски родного дома.
По-настоящему удивительная история теряет всякий смысл в руках Гарта Дэвиса. Единственная цель, которая достигается всеми возможными инструментами воздействия, выдавить слезу у зрителя.
 В фильме прекрасная операторская работа, но она разбивается о чудовищный монтаж и ритм. Многозначительные и постоянно повторяющиеся проникновенные взгляды Сару (Дев Патель) на гладь океана на закате в какой-то момент уже невозможно выносить, как бы потрясающе это не было снято.
В фильме прекрасная музыка, но она настолько не к месту и так сильно тянет на себя одеяло, застилая собой и так нарочито пафосные сцены рефлексии Сару.
В фильме замечательные актеры. Особенно это касается первой части фильма, но они тонут в необычайно напористом давлении выбранного спекулятивном формата.
В умелых руках могла бы получиться пронзительная, цепляющая и удивительная история, но получился продюсерский проект братьев Вайнштейн с дежурным режиссером Гартом Дэвисом, сделанный с конкретной целью и под конкретное событие.


2 из 5